Вам не видать таких сражений!..
Носились знамена, как тени,
В дыму огонь блестел,
Звучал булат, картечь визжала,
Рука бойцов колоть устала,
И ядрам пролететь мешала
Гора кровавых тел.
Все мы учили в школе эти пламенные лермонтовские строки о мужестве. Отваге, стойкости русских солдат-богатырей, грудью защитивших свою Родину. Стихотворение «Бородино» написано к 25-летию великого сражения под Москвой, где русская армия под командованием генерала М.И. Кутузова схлестнулась в смертельной схватке с французской армией Наполеона Бонапарта. Сколько лет прошло, а эта величественная страница летописи государства российского до сих пор вдохновляет и писателей, и художников, и просто русских людей!
В обращении к русскому воинству перед сражением М.И. Кутузов сказал: «Пречистая не допустит, чтобы враг победил нас!»
Издавна Святую Русь оберегали чудотворные иконы Божией Матери – заступницы и молитвенницы за всех православных. Особенно сильно чувствовалась помощь Богородицы в тяжкие дни для нашей Родины времена. И вот перед Бородинским сражением Кутузов распорядился пронести по всей армии чудотворную икону Смоленской Божией Матери и отслужить перед ней молебен. Утром 6 сентября в церковной палатке. Поставленной в центре расположения войск, была отслужена Божественная литургия. А в полдень этого дня всё русское войско с благоговением встало на колени перед образом Пречистой Богородицы. Именно этот момент изображён на картине русского художника Егора Николаевича Зайцева, которая называется «Молебен на Бородинском поле». Переплетение исторических событий России с ее духовностью отражается на картине «Молебен на Бородинском поле». Она передает настроения русских солдат и полководцев, которые вместе с духовенством молятся о победе над врагом. На картине видны темные тучи, которые обволакивают небо. Они выглядят, как вражеская орда, стремящаяся завоевать великую Россию.
Но мы знаем: свет побеждает тьму, добро и правда сильнее зла. А правда всегда на стороне тех. Кто защищает свою страну от захватчиков. Вот это очевидно и хотел сказать своей картиной Егор Николаевич Зайцев.
Русский художник Егор Зайцев родом из российской провинции. Он родился в 1967 году в Орле. Это был город детства, который пропитал живописца трепетным отношением к природе, навеянный фольклором и народными традициями.
В возрасте 19 лет, Егор окончил Московское художественное училище. Любовь к живописи тянула будущего художника к профессиональному совершенству и развитию своего таланта. Для этого он поступает в МГХАИ имени В.И. Сурикова, где проходит обучение в мастерской профессора Забелина.
После окончания учебы, Зайцев был приглашен на работу в Творческую мастерскую Российской Академии художеств, где трудился под руководством талантливых мастеров братьев Ткачевых. Начиная с 1992 года, Егор Зайцев является постоянным участником всероссийских и республиканских выставок. Спустя 8 лет, в Москве были организованы две персональные выставки художника под названием «Родина» и «Оптина пустынь». Их полотна рассказали посетителям о характере творца, который бесконечно влюблен в свою родину и ее народ.
Среди стилей изобразительного искусства, наиболее близким для Зайцева является городской и сельский пейзаж. Изображение домов и улиц, которые запоминаются своей неповторимостью и дарят ощущение тепла и уюта. Егор Николаевич много лет прожил в Москве, поэтому ряд его полотен посвящены столичным пейзажам. В частности, поражает своей величавостью вид на Кремль с высоты птичьего полета и завораживающее зимнее спокойствие Замоскворечья. На картинах с сельским пейзажем видны природные ландшафты средней полосы России. Стога сена и майская зелень заставляют людей восторгаться этим миром, который показал через призму своего творчества Егор Зайцев. Картины родной природы, созданные художником, особенно бередят душу. Полотна «Вечерняя тишина» и «Ранняя осень» побуждают проникнуться тихой застенчивой красотой русской природы в любых ее сезонных проявлениях. В основе творческого стиля автора лежат исторические сюжеты, бытовой жанр и портретная живопись. Зайцев относится к современным художникам- реалистам, которые изображают действительность со всеми своими недостатками и простыми радостями. На его картинах видны события повседневной жизни людей, обремененных своими заботами. Художественное полотно «Первое лето» лаконично передает материнскую любовь к своему ребенку, а из распахнутого окна видна церковь как духовная основа жизни русского человека.
Публикация подготовлена по материалам из открытых источников.
